«Passé 60 ans, quand on se réveille sans avoir mal quelque part, c’est qu’on est mort.»

Ricet-Barrier

RICET-BARRIER, un chansonnier qui  avait le sens de la formule et un humour élégant.

Premiers pas sur scène au début des années 50, dans les cabarets parisiens. Il y rencontre Raymond Devos, Bernard Haller ou les Frères Jacques, pour qui il composera une vingtaine de titres. Comme eux, comme un Bobby Lapointe ou un Pierre Vassiliu, il se revendiquait poète de la veine fantaisiste, auteur-compositeur de chansons qui valent la peine d’être (re-)découvertes.
( http://www.hommages.ch/Defunt/61117/Ricet_Barrier)

Un chansonnier dont les médias ne parlent plus…

Je lui consacrerai un article plus fourni.

En attendant, voici ce que j’ai relevé :

«  Vainqueur des 299 millions 999 999 autres spermatozoïdes de sa course personnelle à la vie à la mort, le dénommé Ricet Barrier (né Maurice-Pierre Barrier, le 25 août 1932 à Romilly-sur Seine) a pris définitivement la poudre d’escampette le 20 mai 2011 à Sainte-Christine, en Auvergne. Loin de la grande ville, il aimait à y cultiver son jardin personnel, entre deux séjours dans son pied-à-terre de La Chaux-de-Fonds où, il y a deux ans, fut réalisé le « portrait » suivant. Il avait alors 77 ans. » 

Extrait de sicavouschante.over-blog.com/article-ricet-barrier-8...

Merci à Fred Hidalgo

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Crédit photos : festifaget.fr/ hommages.ch/ ricet.barrier.free.fr/ maxalae.blogspot.com/

La saison des festivals de rue commence !

Je découvre La Cie DYNAMOGENE dont Youtube nous apprend :

« Dynamogène (France) La machinerie de scène, intelligente, grotesque et poétique de cette société française, sous la direction artistique de metteur en scène et acteur Pierre Pellissier, va ces dernières années à travers le monde et  fascine enfants et adultes. »

« C’est un jouet vivant, nous dit la Cie DYNAMOGENE. 320 kilos de poésie brute que l’on traîne dans les rues, que l’on pose un peu là. Pour quelques minutes ou plus si affinités . Au fond, il s’en balance ! "
M. Culbuto est un véritable acrobate ! Il tourne sur lui-même comme une toupie, interpelle les dames et les demoiselles, s’incline très bas quand elles le quittent et cabriole, et rebondit, et pirouette… 

www.dynamogene.net/m-culbuto

PS : M. Culbuto est un timide… Chuuuuut . Si timide que je n’ai pas trouvé le nom de l’artiste qui se cache derrière lui.

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crédit photos : chelmsford.gov.uk/ fr.wikipedia.org/ maccreteil.com/

Célèbre jongleur des mots avec lesquels il joue avec brio, c’est aussi un mime avec  un goût prononcé pour les paradoxes cocasses, le non-sens et la dérision. Un grand Artiste !

Une citation de lui : « Qui prête à rire n'est jamais sûr d'être remboursé ! »

d’un internaute :

" Pour info... ce sketch est,  à l'origine, une conversation entre Raymond et un chauffeur de bus qui l’a reconnu à la sortie de la gare de Caen, alors que M. Devos devait se rendre au théâtre de Caen pour une représentation....comme quoi... tout est possible?."

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« Le Baiser de l’hôtel de Ville » a fait le tour du monde… Les écoliers en blouses grises, bérets et galoches, les cousettes, les petits bistrots, les filles avec rubans dans les cheveux et longues chaussettes, les pique-niqueurs, chemise blanche/cravate, indéfrisables et mises en plis, les « hirondelles » à vélo et les épiciers aux grands tabliers… les passants, baguettes de pain sous le bras.  Les poussettes, tandems, landaus. Les p’tits meublés et loges de concierges sur cour, les balades au bord de la Seine, l’accordéon… 

C’est Paris-Montmartre, Paris-St Germain des prés, Paris-village …  Humour et  tendresse."

© Thea 

Robert Doisneau  ( 1913/1994), prolifique représentant du courant de la photographie humaniste, se définissait comme un « pêcheur d'images ». Influencé par l'œuvre d'André Kertesz et d'Eugène Atget, il photographie l'anecdote inattendue, la petite histoire. Ses photographies noir et blanc des rues de Paris d'après guerre et de sa banlieue lui offrent une renommée mondiale.

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Crédit photos :doisneauparis.wordpress.com/ esateliersdusoleil.fr/autocult.fr/ jlggb.net/4 «Les bâtisseurs Chimériques» images inédites de Robert DOISNEAU chateauluneville.cg54.fr/

… quand Gheorghe Zamfir les accompagne à la flûte de Pan ?

De lierre ou de vigne-vierge festonnées

De tulle transparent et léger

Ou de brocards et velours habillées

Les fenêtres  discrètes humbles ou solennelles

Observent le monde

                        Une main effleure un rideau

                        Un visage guette la rue le ciel

                        Une bouche fait un zéro

                        Sur la buée  des carreaux

                        Un chat égare ses pattes sur le lit

                        Des rêves bleus de l’été assoupi

Et puis

                        Un volet  ajouré clôt ses paupières sur la nuit

                        Dont les pieds nus glissent dans les allées

                        Du jardin ou sous les réverbères de la ville

                        Où veille Vénus l’Etoile du Berger

© Thea 

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Lumière de l’eau

Lumière eau et vie.

Une musique « habitée » qui nous transcende et nous transforme. Une musique fluide et d’une incroyable légèreté qui repose et apaise. C’est vraiment la lumière vivante de l’eau, cathédrale et mosaïque de sons d'une grande beauté.

Stephen Sicard (né en 1964), est un compositeur et musicien français, associé à différents musiciens, à l'origine de nombreux disques de musique new age, et de Logos, un concept  artistique musical.

De 1987 à nos jours : un parcours dans la musique nouvelle

Il commence la musique par l'étude du violon à six ans, et participe à plusieurs groupes amateurs de musique rock et expérimentale au milieu des années quatre-vingt.

En 1987, il publie son premier album de musique new age, "Les Couleurs Sonores", qui l'installe immédiatement dans le paysage des spécialistes français de ce courant musical. Il est aussi l'un des plus gros vendeurs du genre.

Depuis, il n'a cessé d'explorer cet univers sous toutes ses facettes : fusion avec les bruits de la nature, réminiscence de sonorités classiques, détours expérimentaux, rencontres multicolores avec la world music...

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Se laçaient

S’enlaçaient

Se délaçaient

Et se chuchotaient

Just The Way You Are

(Simplement telle que tu es

© Thea

Sur une chanson de Bruno Mars, chanteur et producteur américain né le 8 octobre 1985 à Hawaii.

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Le saviez-vous ? La création du mot "avion" revient à Clément Ader, qui emploie ce terme dès 1875, avant de le déposer en 1890. L'origine de ce mot serait un sigle : Appareil Volant Imitant un Oiseau. Mais il peut également venir du latin "avis" qui signifie oiseau. Cette appelation était à la base un nom propre qui servait désigner ses propres appareils. Ce n'est qu'en 1912 qu'il fut décidé officiellement d'appeler aussi "avions" les appareils militaires. Le terme "aéroplane" qui désignait les appareils civils, est rapidement tombé en désuétude pour laisser place à son tour à l' "avion" de Clément Ader.

http://www.linternaute.com/encyclopedie/pionniers-aviation.shtml

Comment ne pas attraper le virus du cirque quand on appartient à la famille des Fratellini?

Annie Fratellini, née en 1932 à Alger est la fille de Victor, clown et trapéziste ; elle débuta au cirque Médrano en 1948. Première femme à faire l'auguste, acrobate et musicienne (elle joue notamment du concertina) elle retrouvera le cirque, après quelques détours, en épousant Pierre Etaix, à la fin des années 60. Celui-ci, on le sait, était passionné de cirque ("le cirque et le métier de clown ne m'ont jamais quitté") et, comme Tati ou Jerry Lewis, ses amis, il avait porté l'art du mime à un sommet (en 2012, à 84 ans, il reprend même du service pour le cirque Bouglione!).

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Crédit photos : 1) http://kmalden.centerblog.net/ fr.wikipedia.org/

« À Paris, le 8 juin, un pan du grillage du "romantissime" pont des Arts s’est affaissé sous le poids des milliers de souvenirs amoureux métalliques. En une dizaine d’années, une marée de ces petits "colifichets » clinquants et colorés a envahi les ponts et passerelles du monde entier, un phénomène planétaire dont la symbolique laisse songeur. »

© Le Nouvel Observateur‎

Les parapets grillagés du Pont des Arts sont le support de nombreux cadenas accrochés par des couples : ce sont des cadenas d'amour. Ces cadenas comportent en général des inscriptions faites au marqueur indélébile (voire des inscriptions gravées) mentionnant les prénoms ou les initiales des deux amoureux, la date à laquelle le cadenas a été accroché, et éventuellement un court message.

L'origine de cette pratique est assez floue : elle est apparue en Europe de l'Est dans les années 1980 et 1990, puis s'est propagée en Europe occidentale dans les années 2000. Cette pratique existe également en Chine où des cadenas sont accrochés au sommet d'une montagne sacrée par des jeunes mariés afin que leur union soit heureuse. Les cadenas du Pont des Arts apparus en 2008, sont désormais devenus une curiosité touristique à part entière.

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Crédit photos  2) ©  Inocybe/Piero d'Houin/© lebonbon.fr/© Jacqueslanciault.com

Je suis émerveillée par la variété des formes et des couleurs qu’offrent les fleurs sauvages, dont les iris.  Les graines disséminées par le vent et l'eau ont colonisé les milieux les plus variés (marais, roselières, fossés et bords de rivières) qui  sont envahies par des espèces avides d'eau (nénuphar, iris des marais)... Leur pousse et leur éclosion en toute liberté embellissent le paysage .
Admirons-les en  Musique : 'Valse à Tess' de Christian Dalmont(Jamendo). Merci Annémeraude.

L’Iris : royale, quand cette fleur illumine nos jardins, déploie ses couleurs…irisées, variées , nuancées : blanc, bleu, jaune, violet... Majestueuse... toute en volutes et harmonies. Parure de  charme. Plus modeste, quand elle est sauvage, elle s’épanouit avec grâce au bord des cours d’eau. D’une façon ou d’une autre elle magnifie le paysage.

Dans la mythologie grecque, Iris (en grec ancien ?ρις / Îris), fille de Thaumas et de l'Océanide Électre était la messagère des dieux, et principalement d'Héra, comme Hermès était le messager de Zeus. Dans l'Iliade d'Homère, elle est la messagère de tous les dieux éternels^[..] Thaumas étant fils de Gaïa (la Terre), Iris, à cause de son origine, doit être considérée comme aussi antique que les plus anciens dieux. Toujours assise auprès du Trône d'Héra, elle est prête à exécuter ses ordres. Elle avait également le soin de l'appartement et du lit de sa maîtresse et elle l'aidait à sa toilette. Lorsque Héra revenait des Enfers dans l'Olympe, c'est Iris qui la purifiait avec des parfums. Héra avait pour elle une affection sans bornes, parce qu'elle ne lui apportait jamais que de bonnes nouvelles.

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